ARQUITECTURA GRIEGA 

La arquitectura griega se produjo en los periodos de máximo esplendor de las ciudades- Estado,momento en el que existían recursos materiales. Además estas quisieron embellecer las ciudades construyendo espacios religiosos.

La evolución de la arquitectura se basó en el dominio de los materiales y empezó a tallarse la piedra.

Características de la arquitectura griega: 

- La arquitectura griega es arquitraba

-Los edificios emblemáticos rara vez aparecían aislados, sino que forman conjuntos religiosos (santuarios y acrópolis) y cívicos (ágoras)

- Importancia del aspecto externo de los edificios

-  Presencia nula de palacios y tumbas

- Monumentos más importantes : los templos, los teatros y los odeones (auditorios musicales)

- Interés por construir edificios proporcionados. Buscaban el equilibrio entre las partes y el todo. Se estableció como parámetro la escala humana.

- Concepción del edificio para ser contemplado desde un punto de vista angular y no global

- Uso de la policromia y del claroscuro para conseguir efecto plásticos en las construcciones

- A partir del siglo V,  sustitución de la madera y el adobe, por la piedra (mármol)

- Dominio del sistema adintelado y con protagonismo de la columna

- Desarrollo de fórmulas urbanísticas: Destacan las plantas reticulares de Hipodamo de Mileto (Siglo V)

Una de las aportaciones del arte griego ha sido el orden arquitectónica, distinguiéndose tres :

DÓRICO:

•  Origen en el área del Peloponeso de la arquitectura griega.

Es un estilo sobrio, robusto y el más característico

Se caracteriza por ser:

-La única que no contiene basa, y se apoya sobre el estereóbato
-El fuste es estriado , y el abombamiento de este se hace para corregir el efecto óptico.
- El capitel está formado por un elemento curvo
- El entablamiento está compuesto por: Arquitrabe liso un friso(decorado con triglifos y Metopa (podían ser pintadas lisos y esculpidas)

JÓNICO

Surgió poco después del dórico en la Grecia asiática e insular

- Fuste se apoya sobre una  basa, el cual presenta acanoladuras.

- El capitel decorado con volutas, y por un ábaco que sostiene el arquitrabe
- El entablamiento presenta un arquitrabe de tres bandas, un friso corrido y una cornisa.

ORDEN CORINTIO

Variante mas tardía del orden jónico, se utiliza en la arquitectura helenista, y solo se diferencia del anterior por su capitel decorado con hojas de acanto y pequeños volutas en los ángulos.







Por otro lado tenemos el templo 

EL TEMPLO

El templo estaba alzado en honor a la diosa o al dios de la ciudad y situado en la parte más noble de la acrópolis (al principio fue la residencia de los reyes, posteriormente la morada de los dioses)

El templo es la casa de la divinidad; el culto se realizaba fuera de este, debido a que en el interior solo tenían acceso a los sacerdotes.

Aunque en realidad  el templo era la casa del Dios, los fieles tenían acceso a través de cualquiera de los cuatro lados del templo, el culto se celebrara en el exterior, donde se situaba el altar.

Dentro de las características existen dos tipos de plantas:

- Planta circular : Podía estar rodeada  de un anillo (monóptero) o carecer de ellas (àptero). La planta rectangular era las más frecuente.

-El templo clásico de plantar rectangular disponía de tres dependencias, el pronaos que servia de acceso a la naos (nave principal) , tras ella se encontraba el opistodomos (para guardar las ofrendas), todo esto podía estar rodeado por el peristilo.


Los templos se suelen caracterizar por el número de columnas y por la disposición


Según el número de columnas, por dos, tetrástilo (de cuatro columnas, y hexástilo (de seis columnas)

Uno de los templos mas famosos es el Partenón, es un templo dórico, decorado con vivos colores, en el interior había una columna que rodeaba la estatua de Atenea. 

ARTE GRIEGO

Grecia antigua recibió influencias de casi todas las grandes culturas que hasta entonces se habían manifestado

El núcleo de la Grecia Clásica estaba formado por Grecia Continental, la cual era muy montañosa, donde existían numerosos valles que dificultaban la comunicación, Grecia Insular y Grecia asiática.

La historia de la Grecia es una sucesión de periodos y de pueblos; por un lado los primitivos, que se encontraban en la zona continental, y por otro lado los pelasgos

 Existen otros dos aspectos naturales que determinaron el devenir 

del pueblo griego:

-                La proximidad  al mar de sus tierras

-                Pobre rendimiento de sus campos

Ambas causas obligaron a buscar recursos naturales y a 

desarrollar actividades para paliar sus deficiencias

  En el ámbito político,  no se habla de estado, sino de Polis. La 

extensión, el sistema político y la ocupación de cada polis variaban. Solo se unían en caso de peligro

Hacia el siglo XI dio comienzo la época oscura, encargada de 

acabar con el dominio aqueo. El sistema político en las polis  era una aristocracia, basada en la posesión de tierras.

A partir del siglo XVIII la producción aumento, dando lugar el 

endeudamiento del campesinado como consecuencia las polis vieron alterada su estructura tradicional.

Tras este periodo arcaico, Grecia inicio su fase clásica, marcada por la rivalidad de dos polis: (Atenas – Esparta)

Pero fue en la 1º Liga de Delos, cuando estalló la guerra del Peloponeso. En este momento se agruparon una serie de polis, para hacer frente a los persas en las guerras médicas, iniciándose así la decadencia de las polis clásicas.

Tras la victoria, Atenas se convirtió en la potencia  de la Liga de Delos, alianza que se había formado para defenderse de los persas.

Aprovechando la decadencia de las polis  Filipo II y su hijo 

establecieron un nuevo sistema en Grecia; el Imperio Macedónico,  pero tras la muerte su hijo Filipo,  Alejandro Magno conquistó Persia y dirigió sus ejércitos hacia Egipto y la India, formando un gran imperio, dando paso a monarquías de Corte absoluta.

Finalmente,tras su muerte sus generales se repartieron sus 

posesiones. Con Alejandro desaparecía el antiguo poder de los griegos, pero no su cultura.

PINTURA EGIPCIA 

¡Hola,  queridos lectores! Una vez vista  y analizada la escultura y algunos de sus ejemplos, veamos las características de la pintura respecto al arte egipcio

En principio, de igual modo que la escultura, la pintura obedecía a los mismos convencionalismos, era narrativa, religiosa, decorativa...

El cuanto al soporte era caracterizado por ser muy variado; se realizaba sobre pared, papiro... y el colorido en general era escaso, en cambio al igual que es soporte  la temática era muy variada (fiestas, reyes y dioses o temas funerarios)

Dichas pinturas decoraban las paredes de tumbas y templos, debido a su creencia en el mundo de ultratumba.

El proceso comenzaba con la preparación de la pared a basa de tierra, cal y arena, y a partir de ahí sucedían las siguientes etapas: cuadricular el espacio, dibujar perfiles, aplicar color y finalmente barnizar. Estas pinturas se realizaban con materiales preciosos (oro, turquesa...) cumpliendo siempre una función funeraria.

Dentro de las características de las pinturas de las tumbas podemos decir que estas han sido cultivadas durante las primeras dinastías, y en ellas se plaza el amor a la naturaleza que tenían los griegos, que solían dibujar pájaros, peces, y además las figuras representadas están definidas por un frontalismo convencional, en el que combinan las perceptivas de frente y de perfil, ojos alargados... (como hemos visto en los ejemplos de las esculturas). Aunque a diferencia de la escultura la pintura si capta el movimiento.

En los temas se trasluce alegría (escenas de caza, de fiestas y bailarinas... ) de una sociedad que disfruta ( todo esto pintando en un recito funerario) con el deseo de que el difunto goce en la otra vida de todos los placeres y bellezas.





TÉCNICAS DE LA PINTURA

- La técnica utilizada es la del temple con colores disueltos en agua, aplicada sobre el muro, el cual ha sido cubierto por una capa de yeso.

- La labor de pintar se inició con el volumen de los cuerpos, y dejando los contornos claramente definidos.

- Ademas tan sólo existe una graduación de las figuras en función de la importancia del representado (perceptiva jerarquizada)

- El carácter se suele mostrar en la presentación de la figura humana debido a que cada miembro adquiere su propia personalidad (el torso aparece de frente, los brazos, piernas y cabeza de perfil y el ojo es alargado)

- Los hombres eran representados  con piel más oscura que los de las mujeres

- Y por último es una temática muy rica y variada

¡HOLA A TODOS!

Como ya dijimos, vamos a ver algunos ejemplos de la escultura

egipcia. Por un lado vimos la escultura de Rahotep y Nefret, a continuación veremos las características de un escriba.

El escriba era caracterizado por ser la persona que se encargaba de escribir todo lo que el muerto iba contestando sobre las preguntas que se le hacían en el libro de los muertos.

Aunque estos no formaban parte de las altas dignidades palaciegas y administrativas, el funcionario perpetuado en esta estatua había alcanzado una posición de respecto en la burocracia estatal y el favor del faraón, que extendió hasta él el derecho a la vida futura.

En cuanto a sus características generales vemos:

La estatua nos representa a un escriba en la posición de trabajo: 

sentado, pero con el torso erguido y con las piernas cruzadas, es decir refleja una estructura piramidal con un eje de simetría en ambas partes iguales

.

Es una escultura de bulto redondo, (se puede ver bien desde todas 

las perspectivas)  y en posición sedente, sentada sobre sus propias piernas. Se reproducen algunos detalles, como la obesidad abdominal de aquellas personas que realizaban una actividad sedente.

En cuanto a sus vestiduras, podemos ver que la estatua lleva  

únicamente un faldellín blanco que deja ver las rodillas. No lleva calzado. Sobre la falda aparece un rollo de papiro desenrollado.

Destaca  en esta figura el detalle del rostro, al que contribuyen la policromía y la energía de su mirada, conseguida con fragmentos de cristal de roca muy pulimentados. A ello se le unen  unas grandes orejas, labios finos y nariz proporcionados todo ello obedece a la ley de la frontalidad. Presenta gran hieratismo, y en su cara una expresión de escucha.

Llama la atención el colorido que reúne: predominan los tonos 

oscuros para cabellos y pupilas, el tono rosáceo de su piel, que se nota en la desnudez de la figura. Esta característica dota a la representación de un mayor grado de naturalidad, es ahí donde vemos que se trata de una estatua no oficial.

En consecuencia, podemos ver que la obra manifiesta los rasgos característicos de la escultura egipcia

¡Hola, a todos! 

Para dar el broche final a la escultura egipcia , sería interesante ver algunos ejemplos sobre ella.

Para ello se va a analizar una representación escultórica de  Rahotep y Nefret 

Ambas estatuas fueron halladas en Meidum, y pertenecen a la IV Dinastía (hacia el 2.360 a.C.)Actualmente, se encuentran en el Cairo

Rahotep fue un noble, sacerdote de Ra y jefe del ejército real,  Nofret es su esposa

Su temática, corresponde al arte religioso, como consecuencia de que ha sido encontrada en la tumba del faraón,  como respuesta a su ideología , en la que se pensaba que una vez la persona  muriese, el alma se despojaría del cuerpo, pero para llegar a su objetivo y poder sobrevivir, ambas tendrían que volver a unirse tras la muerte. De ahí la existencia de dicha representación, para que cuando el alma fuese a volver al cuerpo, no se confundiese de persona.

A continuación, veremos algunas de sus características:

-          Podemos observar que ambas son de bulto redondo, es decir una obra aislada visible desde todos los ángulos y que puede ser rodeada por el espectador, y en posición sedente. Ambas se encuentran bajo un banco geométrico y pilar dorsal, en el que se pueden apreciar sus nombres en jeroglíficos.

-          Llama especialmente la atención, los brazos de ambas figuras, que se encuentran en posición hacía el corazón, ello se debe a que para los egipcios, era la parte del cuerpo más importante, es ahí donde residen el entendimiento y la personalidad.

En cuanto a lo individual, en primer lugar veremos la figura de Rahotep:

  

Esta persona se caracterizaba por ser un alto destinatario de la corte, de ahí que pudiese hacer esta representación en su tumba.

Como vemos se encuentra en un trono de piedra caliza pintada en color blanco, formando un bloque con la figura humana.

Los miembros del cuerpo están representados con bastante perfección, especialmente la cabeza. El color de piel se encuentra en un tono más oscuro que el de su mujer ( tal y como se representaba la piel masculina en el Antiguo Egipto)

Los ojos son de cristal de roca y cuarzo opaco, engarzado en metal, lo que le da un impresionante realismo. La nariz es grande y recta, con los labios carnosos. Sobre ellos se representa un fino bigote, característico del Imperio Antiguo. Lleva pelo corto, y a diferencia que su mujer el no posee peluca, ni grandes alhajas, sino simplemente un finísimo collar alrededor del cuello

 Como se puede ver;  los hombros, pecho,  manos... están tallados de forma muy cuidada, dándole a la estatua mayor realismo

Mientras, que por otro lado ,la segunda figura corresponde a Nofret. Al igual que su marido, se encuentra sentada sobre un trozo de piedra caliza, bajo su persona, su nombre escrito en jeroglíficos.

En cuanto a la piel, como hemos dicho antes, se caracteriza por tener un color más claro que el de Rahotep (tal y como se representaba el rostro femenino en el Antiguo Egipto)

Los ojos también son de cristal engarzado sobre metal. Lleva pintadas las cejas, que se alargan hacia el exterior del ojo.La nariz es fina, los labios gruesos y sin colorear(con los rasgos bastante grandes)

En cuanto a la vestimenta, va envuelta con un vestido transparente, representando la sensualidad de la mujer.

En su pelo, lleva una gran peluca negra, que le cubre hasta los hombros, no dejándose le ver su propio pelo.

Por lo tanto , ambas figuras representan muchas de las características del arte egipcio. Aunque se ven algunas características arcaizantes, como la anchura de los tobillos en ambas figuras.Incluso se ve gran hieratismo en ellas 

Por ultima ,otra característica que  podemos ver claramente es la frontalidad. Como en la mayoría de las estatuas egipcias, solo se representan las partes que se ven de frente, siendo la parte posterior del grupo escultórico completamente lisa.

ESCULTURA EGIPCIA 

 En cuanto a la escultura egipcia es la figura del faraón la que implanta la iconografía, los modelos  y las formas en que se hará el resto de la escultura

En este periodo podemos encontrar un mayor realismo, que en los años anteriores.

Dentro de la escultura egipcia los rasgos que se distinguen son los siguientes:

- Mantienen un cáracter de rigidez, hieratismo, son muy estáticas. esto es una manera de transmitir la permanencia (quieren manterner o fijar la vida)

- En la escultura de bulto redondo se evitan todo tipo de salientes para evitar riesgo de roturas

- Todas obedecen al principio o la ley de la frontalidad, son esculturas muy frontales, muy simétricas. Esto se mantendrá en la Antigúedad hasta Grecia.

- Hay una gran geometrización, la estatua se articla con planos horizontales y verticuales, de forma octogonal.

- Los materiales más normales son el granito, el basalto y la caliza. también se utilizaba la madera o, si son pequeñas, otros materiales nobles, como el marfil. Para el faraón se utilizarán los materiales más nobles

- El tamaño es variable, hay algunas grandes, otras de tamaño natural y otras pequeñas, pero sí se busca una cierta proporción, nunca hay miembros que desentonen, incluso en las estatuas colosales 

- Realismo, aunque  va hacia el idealismo, en muchas ocasiones.

- Actitud de calma y equilibrio. Esto también está relacionado con el hieratismo y nos llevaría a una cierta monotonía

- Pueden estar decorados con jeroglíficos, sobretodo en las vestiduras o en la base sobre la que se apoyan, lo que en muchas ocasiones permite identificar a la figura.

-  Los relieves suelen ser bajorrelieves, que suelen estar siempre policromados

TIPOLOGÍA 

Destacan: 

·         ESTATUA DE PIE: Hierática, mirada al frente, brazos a lo largo del cuerpo, frecuentemente con los puños cerrados, y la pierna izquierda adelantada ligeramente.

Reina Nefertiti

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ESTATUA SEDENTE: cuerpo estructurado en dos ángulos, manos sobre los muslos, o una mano en el muslo y la otra cruzada en el pecho. Una variedad de ésta son las estatuas arrodilladas o en cuclillas, normalmente en posición orante.

                                            Estatua sedente del faraón Kefrén

·         ESCRIBAS: es un tipo especial de estatua, con estructura piramidal, sentado en el suelo y con piernas cruzadas en una perfecta simetría axial.

 Escriba del Louvre

  

·         TRIADAS: no son muy frecuentes. En las triadas reales se representa al faraón rodeado de dos dioses, y, en el caso de las triadas divinas, se representa al dios correspondiente con su esposa e hijo o hija.

Triada de Micerinos.

Esfinges: representaciones de animales, normalmente leones, con cabeza humana, representando al rey. 




Avenida de las esfinges de Karnak

          

         

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Arquitectura Egipcia

 Este tipo de arquitectura se caracteriza por ser una arquitectura arquitraba basada en líneas horizontales y verticales o, como en las pirámides, en un dispositivo diagonal. La ausencia de la curva en las estructuras es correlativa con las líneas rectas que delimitan las parcelas agrarias, como podemos ver, trata de un ideal geométrico que resplandece en la arquitectura.

Otro  de los rasgos  de esta arquitectura es el colosalismo; la edificación resulta desproporcionada en relación con la función. 

Una vez vistas  algunas de las características, veamos las diferentes construcciones:

La mayoría solían ser de origen funerario, debido a su gran importancia en esta civilización. En ellas se han encontrado el geometrismo frío, la construcción sometida al imperio de la forma desnuda y escueta. 

 

La más antigua, corresponde al nombre de mastaba (tipo de sepulcro donde se enterraban a los faraones de las primeras dinastías).

  Esta surge en la fase en la que se produce la unificación del Alto y el Bajo Egipto, es la tumba de los personajes notables, sacerdotes o nobles y de los primeros faraones.

Tiene forma de pirámide truncada con un pozo excavado, al fondo del cual estaba la cámara sepulcral. A nivel de tierra tiene una capilla y un pequeño compartimento, el serdab, con la estatua del muerto.

Pero el deseo y acumulación del poder en el faraón dio lugar a la superposición de varias mastabas (distinguiéndose así la tumba real de las demás).  Es así como aparecerán las pirámides escalonadas,(construcciones destinadas para ser la tamba de los faraones de los grandes dignatarios.

Con la llegada de la Dinastía XVIII, en el valle de los reyes, se construye un nuevo tipo de tumba, el hipogeo (escavado en la ladera de una montaña)

 Otras de las construcciones de gran arraigo de esta civilización fueron  los templos, impulsados  a raíz de la Dinastía XVIII (al igual que los hipogeos).

En los templos, la cubierta plana exigió la multiplicación de elementos susténtales (columnas), la alternancia del patio sin cubierta con la sala hipóstila llena de columnas. En la arquitectura religiosa la columna juega un papel decorativo, además de estructura o de sustentación.  Se inician con una larga avenida, que conducía a una puerta monumental, por la que se suceden dos hileras de esfinges, (figuras con cuerpos de león y cabeza humana) que protegían el templo.  

Se accedía al templo través de un grueso muro llamado pilono. Delante de él había obeliscos (pilares muy altos que tenían planta cuadrada y estaban coronados por una pequeña pirámide)

A continuación se pasaba a un patio abierto (sala hipetra), por lo que tenia luz natural, rodeado de enormes columnas. Era el único espacio al que podía entrar el público.

Después se accedía a la sala hipóstila, que estaba cubierta y repleta de columnas.

En la zona más alejada estaba el sanctasanctórum, el santuario, donde se encontraba la estatua del dios. Era una sala pequeña y oscura, que solo podían visitar el faraón y los sacerdotes.

Esta organización de recintos va desde los espacios públicos a los más íntimos y privados, desde las zonas más iluminadas a las más oscuras, las más cercanas a la deidad.

Otros templos funerarios de excepcional importancia son los escavados en la roca (speos), mandados   a mandar a construir en 1500 a.C. por la reina Haptshepsut. Se trataba de una innovación denominada speos, que mas adelante repetirá Ramsés II.  

INTRODUCCIÓN AL ARTE EGIPCIO

El desarrollo de la agricultura hizo que la población se concentrará en lugares más fértiles, como en el Valle del Nilo. En él aparecieron las primeras civilizaciones históricas, instaladas allí desde 5000 a. C.

Estas civilizaciones son caracterizadas por su riqueza y por ser  las primeras sociedades agrícolas y ganaderas, por tanto se hacen sedentarias y a raíz de ahí empieza a surgir la jerarquía.

 Además esta civilización ha aportado una religiosidad elevada, avances científicos (especialmente en la medicina), y un arte de gran originalidad.

Examinemos,  algunos aspectos de esa civilización enigmática.

INFLUENCIA DEL VIVIR AGRARIO

Todos los historiadores, han resaltado que se trata de una civilización fluvial, de base agraria y la influencia de economía agraria en las formas artísticas no es menos que la de la religión. El  mundo agrario nace la geometría, la medida, el catastro. Estos nuevos hábitos enmarcaran la arquitectura (disposición de planos cuadrangulares, aparición de losas geométricas, además enriquecerán  los temas de la pintura, con plantes y flores…

RELIGIÓN

El culto a los dioses y las ideas sobre la vida de ultratumba impregnan todas las manifestaciones del arte egipcio y de manera más relevante la arquitectura, limitada a una finalidad religiosa funeraria (templos y tumbas)

El faraón estaba caracterizado por ser un dios de tierra y por la supervivencia en la vida de ultratumba. Sólo así se explicaba la existencia de un pueblo que vivió para construir tumbas de rey.

Por ello a raíz de la muerte de los faraones y algunas personas, se les hacia una serie de pruebas con el corazón y el cuerpo para que se quedase intacto para la otra vida y tras ello se momificaba.

Además los egipcios creían en el alma (dominaban  Ka), y el corazón (llamaban Ba) se separaban  tras la muerte y años más tarde se volverían a juntar.  Por lo tanto, para que el Ka  no se equivocase de persona, en la tumba había una representación de la persona.

Según los egipcios no todo el mundo podían llegar a esa vida, quien hubiese obrado mal en esta no tendría esa opción.

 Para saberlo los egipcios hacían un ritual, utilizando un libro llamado ‘el libro de los muertos’, en el que el difunto debía de pasar una serie de pruebas:

El corazón debía pesar menos que una pluma, para ello el difunto acompañado de la diosa Maat (diosa de la justicia) respondía  a una serie de preguntas y si  era cierto y además era bueno el peso del corazón iba disminuyendo, pero si al contrario, era malo el peso iría subiendo.

Mientras se realizaba dicho juicio, el escriba iba anotando todo lo que la persona iba diciendo.