LA ESCULTURA GRIEGA

Para los griegos, la escultura era una de las actividades más importantes de la expresión artística. Las características más destacadas son:

- Búsqueda de la belleza, basándose en la proporción y el equilibrio de las partes (canon*)
- Naturalismo, el realismo debía alcanzarse por medio de la razón y la experiencia
- El estudio del cuerpo humano se convertirá en objetivo prioritario
- Los materiales más utilizados fueron la piedra, el mármol y el bronce
- Las esculturas en piedra estaban policromadas

La escultura evolucionó desde una primera etapa donde predominan las figuras esquemáticas, pasando por un realismo idealizado típico de la época clásica, hasta llegar al arte realista de la etapa helenística.

En primer lugar, veamos la escultura arcaica:

ESCULTURA ARCAICA

Dicho periodo abarcó desde el siglo VII a.C. hasta el 480 a. C. En esta etapa, las esculturas presentan características egipcias.

- Las figuras son hieráticas*, se presenta de pie con la pierna izquierda adelantada y con los brazos pegados al cuerpo.
- La anatomía es estilizada; grandes ojos, sonrisa arcaica*...




Dentro de esta época, se diferencian dos estatuillas; por un lado el kurós, por ser la escultura masculina más característica de esta época. Representa a jóvenes atletas, que siguen las características mencionadas anteriormente.




Kurós





 Por otro lado, la koré, estatua femenina vestida con un peplo(vestido típico de Atenas). En ella se mantiene la actitud rígida, la sonrisa enigmática y el geometrismo en los cabellos.






                                                                                                                                  Koré
                                                                                                              
Más tarde, aparecerá la escultura clásica:

ESCULTURA CLÁSICA

En la etapa clásica se produce un avance hacia el naturalismo

- Se abandona la frontalidad. De este modo se consigue un movimiento más natural
- Los rostros presentan una expresión más serena y los cabellos reciben un tratamiento más naturalista
- La anatomía humana se conoce aún mejor, llegándose a la máxima perfección

Tradicionalmente, el clasicismo se ha subdividido en tres etapas:

• El primer clasicismo (primera mitad del siglo V a.C) Representada por los escultóricos Mirón y Policleto.
• El clasicismo pleno (segunda mitad del siglo V a. C), del que Fideas es su máximo representante.
• Siglo IV a.C, destacan Praxitesles,  Scopas y Lisipo.

* De todos ellos hablaremos más tarde

Y por último, aparecerá la escuela helenística: 

ESCUELA HELENÍSTICA

La escuela helenistica se caracteriza por un naturalismo pleno. Se representa la realidad en su estado más puro. Este tipo de representaciones darán lugar a nuevos temas como el retrato.

En la escultura helenística podemos distingue dos tendencias

- Las que sigue un realismo idealista, es decir, la que continua buscando ese ideal de belleza. Ejemplo la Victoria de Samotracia. Se trata de una figura de gran dramatismo, que se representa con las alas desplegadas. La fuerza del viento pega las telas al cuerpo y deja ver una anatomía extraordinaria gracias a la técnica de los paños mojadas.

- La otra tendencia sigue un realismo naturalista, donde niños, ancianos y mujeres son captados en su realidad .

Victoria de Samotracia

VOCABULARIO

*Canon: Regla de las proporciones humanas conforme al personaje ideal. Sistema de relaciones armónicas entre las diversas partes del cuerpo.

*Hieratismo: Tendencia en la que predomina un concepto monumental, majestuoso, rígido y contenido.

*Sonrisa arcaica: Se logra arqueando levemente los labios, con lo que se intenta transmitir expresividad y darle una cierta vida al rostro.